10 neuveriteľných trikov s mysľou, ktorými vás oklamú vaše obľúbené filmy!

Filmové umenie sa od éry nemých filmov vyvinulo. Zahŕňa jemnosť, inováciu a najdôležitejšie zo všetkých trikov, ktoré majú zmiasť a omráčiť divákov. A niekedy sú ich triky tak geniálne, že si ani nevšimneme, čo nás zasiahlo.

Psycho – technika následného obrazu

Remake pôvodného filmu Alfreda Hitchcocka od Gusa Van Santa z roku 1998 bol chybný na mnohých úrovniach. Ale jedno mu dáme je, že ten chlap sa naozaj snažil čo najlepšie vyplniť tie obrovské topánky. Väčší dôraz by sa mal klásť na používanie kamerových techník a vizuálnych trikov na oklamanie publika do pocitu strašidelnosti a hrôzy. Vo filme bola použitá špeciálna technika následného obrazu. Úvodná sekvencia filmu zobrazuje konkrétny súbor zelených čiar. Po niekoľkých sekundách obrazovka zmizne a zobrazia sa úvodné titulky. Ale zostala nám vízia krvavo červených čiar vyrytých do našej sietnice. Primárna farba zelenej, keď sa na ňu pozeráme dostatočne dlho, oklame náš mozog, aby začal vidieť červené čiary. To isté sa nám stane, ak sú farby obrátené.

Prečítajte si tiež: 10 najlepších filmov Jackieho Chana – hodnotené

Krstný otec – Kuleshov efekt

Kuleshov efekt sa používa na zobrazenie rovnakého obrazu mužskej tváre s meniacim sa pozadím alebo na zlomoksekundovú zmenu scény, pričom obraz mužskej tváre sa na niekoľko sekúnd opakuje. Záber zahŕňa spárovanie tváre osoby s rôznymi obrázkami. Toto je špeciálna technika, ktorú možno použiť na sprostredkovanie silných správ prakticky nič nerobením. V Krstnom otcovi bol Kuleshovov efekt použitý veľmi podrobne, aby ukázal zmenu emócií postavy Al Pacina. Jeho výrazy tváre zostali rovnaké, ale dostali sme to, čo bolo sprostredkované, krištáľovo čisté.

Cudzinci vo vlaku – pohyb sprava doľava

Ľudské bytosti sú sociálne stvorenia. Sme zvyknutí robiť veci určitým spôsobom. Každý, kto to skúša inak, sa snaží zmeniť prirodzený poriadok vecí a v našej mysli začneme toho človeka vnímať negatívne. Keď ľudia kráčajú, pohyb zľava do boja ľudia vo všeobecnosti vnímajú ako benevolentný čin. Ak sa človek pohybuje sprava doľava, cíti sa to neprirodzene, a preto máme tendenciu spájať s týmto obrazom negativitu. V Strangers On a Train sa dobrý človek pohybuje sprava doľava, zatiaľ čo zlý to robí z opačného smeru.

Temný rytier – uhly kamery sú rovnaké

Táto technika bola použitá tucet. Zahŕňa pohyb kamery a zmenu perspektívy pohľadu na postavu. Každý film od Temného rytiera po Harryho Pottera a Reservoir Dogs to využíval. Nízky uhol kamery môže ukázať, že postava je slabá, bezmocná a bojazlivá. Vysoký uhol kamery robí pravý opak. Ukazuje, že postava je všemocná a mocná. Môže sa použiť na zobrazenie zlých a zlovestných alebo hrdinských a vznešených.

Vertigo – Dolly Zoom

Efekt bol vo filme tak dôkladne a kompetentne využitý, že Dolly Zoom bol tiež známy ako Vertigo efekt. Efekt sa dosiahne tak, že stredový diel, či už predmet alebo postava, zostane pri oddialení nehybný. To vytvára v očiach divákov pocit nepokoja. Znepokojujúci pohľad vyvoláva chvíľkový falošný pocit závratu. Neskutočný pocit je, pretože pohľad na subjekt, ktorý zostáva v rovnakej veľkosti, zatiaľ čo perspektíva je skreslená, nemôže mozog stráviť, pretože sa vzpiera logike.

Súvisiace: 15 najstrašnejších tajomstiev BTS z vašich obľúbených filmov

The Shining – Nerovnomerné rozloženie

Stanley Kubrick je naozaj génius. Je to poklad, ktorého diela by mali byť ukryté hlboko v najbezpečnejšom trezore, pretože ide o absolútne majstrovské diela. The Shining je pravdepodobne jeho najväčším dielom po roku 2001: Vesmírna odysea. Aby sa film dostal do myslí svojho publika, použil Kubrick netradičný trik mysle. Usporiadanie hotela urobil nerovnomerným a asymetrickým. Sme zvyknutí pozerať filmy s presným a symetrickým rozložením. Nerovnomerné rozloženie bude dezorientovať diváka a bude to vyzerať ako vo sne. Kubrick prekrútil techniku, aby to vyzeralo, že diváci sú v nočnej more.

Sunshine – Subliminal Messaging

Vo filme Sunshine sú v zlomku sekundy obrázky členov posádky predchádzajúcich lodí, ktoré blikajú a v okamihu zmiznú. Na záberoch je posádka Icarus I, lode odsúdenej na zánik, ktorá bola prvou poslanou, aby znovu zapálila jadro slnka. Blikajúce obrázky sú technikou známou ako podprahové zasielanie správ. Sú príliš rýchle na to, aby sme vytvorili vedomé myšlienky, takže na to viac-menej zabudneme. Ale obrázky sa registrujú v našom podvedomí. Tieto obrazy pretrvávajú v našej mysli počas celého filmu a ovplyvňujú naše vnímanie. Podprahové správy využívajú aj inzerenti vo videoreklamách na ovplyvnenie správania spotrebiteľov. Je to nevyskúšaná a neprebádaná oblasť neuropsychológie.

Čeľuste – vylepšenie emócií pomocou zvukových poznámok

Zvuky sa dajú použiť na vcítenie sa do publika. Durové a molové klávesy, ktoré sa používajú rozumne, môžu vytvoriť alebo zlomiť zásadnú scénu. Vo filme Čeľuste sa hlavné poznámky používajú na označenie šťastia a radosti. Malé poznámky sa používajú na označenie smutnej alebo depresívnej témy. Film dokonca použil prvok transpozície. Hlavné kľúčové tóny boli transponované do menších tónov v konkrétnej scéne, kde sa žralok práve chystá zaútočiť. Znelo to mimoriadne strašidelne nielen kvôli vizuálnej stránke, ale aj skvelému použitiu zvukových techník.

Prečítajte si tiež: 9 znepokojujúcich faktov o našich obľúbených hororových klasikách

Paranormálna aktivita – infrazvuk

Infrazvuk je vysoko basový zvuk, ktorý je pre ľudské ucho takmer nepočuteľný. Má frekvenciu, ktorá je nižšia ako rozsah 20 Hertzov. Ale ukázalo sa to v mnohých hororových filmoch, z ktorých najpopulárnejší bol Paranormal Activity z roku 2002. Dôvodom je, že infrazvuk je smrteľne desivý. Nevieme prečo, ale počúvanie infrazvuku nám dáva rovnaký pocit ako pri erupcii sopky alebo pri zvuku vrcholového predátora. Niektoré teórie tvrdia, že je to preto, že infrazvuk produkuje vibrácie dostatočne silné na to, aby rozvibrovali naše vnútorné orgány.

Občan Kane – Deep Staging

Technika známa ako Deep Staging alebo Deep Space sa stala populárnou po tom, čo bola živo použitá vo filme Citizen Kane z roku 1941. Deep Staging zahŕňa použitie hĺbky poľa pozadia na vyjadrenie intenzity situácie postavy. V konkrétnej scéne bola hlavná postava videná smútiac nad stratou. Bolo ho vidieť v diaľke. Keď získava lepšiu pozíciu a jeho situácia sa zlepšuje, prichádza bližšie. To symbolizuje návrat postavy k jej pôvodnému stavu moci.