DEFINITÍVNE zobrazenie Batmana (VIDEO)

V tomto FandomWire Video Esej, skúmame, prečo je TOTO DEFINITÍVNE zobrazenie Batmana.

Pozrite si video nižšie:

Prihlásiť sa na odber & stlačte zvonček upozornení, aby ste nikdy nezmeškali žiadne video!

Video Fandomwire

Je Batman: Animovaný seriál DEFINITÍVNE zobrazenie Batmana?

Toto... je možno NAJVÄČŠIE zobrazenie Batmana, aké sa kedy objavilo na obrazovke.

Vyšlo v septembri 1992, Batman: Animovaný seriál sa upevnila ako jedna z najväčších karikatúr, aké boli kedy vytvorené, a zároveň nanovo definuje vigilante pomocou jedinečných animačných techník, úprimného a dôkladného prístupu k svojim darebákom a neuveriteľne jedinečného pohľadu na Temného rytiera, ktorý sa navždy stane ikonickým. .

Batman: Animovaný seriál je typom komiksovej adaptácie blesku vo fľaši, ktorá sa objaví raz za život. Dostatočne vhodný pre rodiny na to, aby sa vysielal ako sobotňajší karikatúra, a zároveň dostatočne zrelý na to, aby zarezonoval u dospelých divákov. Dodnes žije ďalej prostredníctvom fanúšikov, ktorí ho zdieľajú so svojimi vlastnými deťmi.

Ale čo to spôsobilo Batman: Animovaný seriál taký strhujúci úspech?

Možno aspekt Animovaný seriál čo je najviac zodpovedné za jeho úspech, je jeho sériovosť. Aj keď tam bolo veľa skvelých Batman filmy, nie Batman projekt dokázal zachytiť skutočne komiksový nádych, rovnako ako tento. V tom čase komiksy prechádzali vlastným vývojom – od skorších, hravejších komiksov až po náladovejšie grafické romány, ktoré sa stali populárnejšie.

Batman: Animovaný seriál dokáže PERFEKTNE zachytiť strednú cestu v tomto tonálnom posune. S vedomím, že primárnym publikom predstavenia boli deti, sa, samozrejme, úplne neponára do najtemnejších prvkov niektorých nihilistickejších pohľadov na bdelosť. Z týchto verzií si však požičiava niekoľko charakterových úderov, čo vedie k oveľa vyspelejšiemu a bohatšiemu prístupu.

Segmentovaná povaha show sa hodí aj k noir-esque téme, ktorá by séria vrátila k Batmanovým detektívnym koreňom, podobne ako Matt Reeves. Batman v roku 2022. Každá epizóda v podstate vyzerá ako prípad, ktorý by mal Batman vyriešiť. Aj keď sú niektoré oblúky, ktoré trvajú viac ako jednu epizódu, a opakujúce sa postavy, ktoré sa vracajú počas sezón seriálu, štruktúra animovaného seriálu je oveľa viac v súlade s tým, na čo sú fanúšikovia komiksov zvyknutí, pričom každé číslo má v sebe jedinečný príbeh. väčší oblúk.

22-minútová dĺžka každej epizódy znamená, že rozprávanie je oveľa zhustenejšie. Hoci existuje niekoľko dejových línií s dvoma epizódami, väčšina oblúkov sa pekne zabalí za menej ako pol hodiny – čo je v ostrom kontraste s viac ako dvoma hodinovými prevádzkovými časmi väčšiny Batman filmy, tvorba Animovaný seriál oveľa sviežejšie hodinky.

Našťastie tvorcovia show využívajú túto príležitosť na rozšírenie Gothamu spôsobmi, ktoré sme predtým nevideli. Na rozdiel od filmov, ktoré majú tendenciu využívať viac známych a uznávaných darebákov, Animovaný seriál Batman bol schopný ísť nejasnejším a jedinečným smerom, skúmajúc zašlé strany Gothamu, ktoré boli v tom čase neprebádaným územím.

Animovaný seriál adaptuje antagonistov, ktorých sme nikdy predtým na plátne nevideli, a dokonca vytvára nových, ktorí sa v komiksoch nikdy neobjavili. Existujú nejaké výkyvy a chyby, ako by ste očakávali od show, ktorá zahŕňa viac ako osemdesiat epizód, ale je tu jedna vec, ktorá seriálu nikdy nechýba: ambície.

Táto ambícia sa vzťahuje aj na vizuálny štýl show, ktorá zaujala veľmi odlišný prístup k animácii. Keďže sa show snažila vytvoriť tmavšiu atmosféru, pozadia boli nakreslené na čiernom papieri – metóda používaná na to, aby prostredie vyzeralo tmavšie a gotickejšie, a zároveň ušetrilo na nákladoch kvôli šialenému množstvu atramentu, ktoré by si to vyžadovalo. vytvoriť tento typ Gothamu.

To je jasné Batman: Animovaný seriál ponúka jedinečne temný pohľad na svet Gothamu. Zatiaľ čo iterácia postavy Adama Westa bola bláznivejšia a bláznivejšia a vízia Tima Burtona bola ovplyvnená desivým svetom nemeckého expresionizmu, animovaný seriál bol pevne zakorenený v temnom svete filmu noir, ktorý sa, dá sa povedať, dokonale hodí pre postava, ktorú všetci poznáme ako najväčšieho svetového detektíva.

Keď už hovoríme o tmavom tóne, Batman: Animovaný seriál je to tiež miesto, kde začíname vidieť, že vina a smútok zo smrti jeho rodičov sa stali hlavnou súčasťou Batmanovho oblúka. Hoci jeho osirotené detstvo bolo vždy súčasťou príbehu o pôvode Brucea Wayna, dvojdielny dej „Two Face“ je jedným z prvých prípadov, kedy sa postava úplne vyrovná s váhou, ktorú táto trauma mala na jeho život.

Tento aspekt série je dôvodom, prečo Kevin Conroy stvárnil neuveriteľné zobrazenie Caped Crusader – ktorý zostáva dodnes obľúbeným fanúšikom. Hoci sme v nedávnom videu tvrdili, že Michael Keaton je najlepším Batmanom naživo, určite si ho pozrite, ak ste tak ešte neurobili, je ťažké tvrdiť, že existuje jemnejšia verzia vigilante ako už sme videli adaptované.

Pred svojím pôsobením pod kapotou – teda, aspoň metaforicky – Conroy zožal veľké uznanie za svoje úlohy na javisku, čo mu umožnilo jedinečný pohľad na postavu. V jednom rozhovor , dal svoju rolu Batmana do kontextu tým, že povedal: „Opisujete archetypálneho hrdinu, takmer ako postava Hamleta. Hovoril som to o scénických rolách, ktoré som poznal.'

V Conroyovom prístupe k Temnému rytierovi je niečo nepopierateľne jedinečné, čo mu umožňuje vyčnievať zo všetkých ostatných verzií, ktoré sme videli. Samozrejme, poznáme charakteristické vrčanie Christiana Balea, jemný a hladký tón Michaela Keatona a dokonca aj Batfleckov hlasový modulátor. Ale pri podávaní hlasového prejavu mal Conroy jedinečné médium na prácu v tom, že musel vytvoriť postavu LEN prostredníctvom svojho hlasu. Iste, animácia tiež prispieva k verzii Batmana, ktorú vidíme, ale predstavenie je vytvorené Conroyovým hlasom.

Možno, že definujúcim znakom Conroyovho zobrazenia postavy je to, ako mení svoj hlas, keď hrá milionárskeho playboya Brucea Wayna, a keď hrá superhrdinu Batmana. Bol to Conroyov jedinečný pohľad na skutočnú identitu postavy, ktorá sa prepožičala tomuto rozhodnutiu. Počas jednej rozhovor povedal: „Kľúčom pre hranie postavy... je, že osobnosť Batmana nie je prestrojením. Prestrojenie je Bruce Wayne.'

Inšpiroval sa mnohými skvelými detektívmi z filmu noir a vniesol do postavy a svojho hlasu veľmi newyorský nádych – ktorý bol veľmi odlišný od toho, čo sme videli predtým, a na rozdiel od všetkého, čo sme odvtedy videli.

Ďalšia časť toho, čo robí Batman: Animovaný seriál Odlišovať sa od ostatných médií Batmana – aspoň v tom čase – je jeho sklon k zrelému, emocionálnemu rozprávaniu. Kedy BTAS ktorý bol uvedený na trh v roku 1992, videli sme hroznú verziu Gothamu od Tima Burtona, ako aj typickú campy verziu s Adamom Westom v hlavnej úlohe. ale Batman: Animovaný seriál predstavuje jedinečne podložený a emocionálne založený pohľad na nehnuteľnosť, ktorá pripomína prácu Jima Starlina a Franka Millera v komiksoch.

Jedným z najlepších príkladov tohto viac nuansovaného prístupu k rozprávaniu príbehov je „Heart of Ice“, ktoré sa všeobecne považuje za jednu z – ak nie za jednu z najlepších epizód Batman: Animovaný seriál . Táto epizóda poľudšťuje svojho darebáka tak, ako sme to nikdy predtým nevideli v médiách Batmana. Preberá postavu pána Freezea a robí z neho empatického nepriateľa s tragickým príbehom a ušľachtilým zámerom, ktorý riadi jeho darebné činy. Snaží sa zachrániť život svojej nevyliečiteľne chorej, kryogénne zmrazenej manželky Nory. Tento nový príbeh o pôvode a poňatie postavy bol tak obľúbený, že bol široko akceptovaný ako kánon pre postavu, dokonca pôsobil ako príbeh pre verziu Darca od Arnolda Schwarzeneggera v roku Batman a Robin.

Hoci Batman sa vracia nám dal hlbších zloduchov, než sme videli v minulosti s Tučniakom od Dannyho DeVita a Catwoman od Michelle Pfieffer, Mr. Freeze v „Heart of Ice“ je najkomplexnejším zloduchom, akého sme doteraz videli – a tento titul si pravdepodobne zachováva aj dnes.

Tento trend poľudšťovania svojich darebákov a dávania im hlbšieho účelu, než len byť všeobecným stelesnením zla, je niečo, čo by pokračovalo Animovaný seriál' behať. Vidíme to aj s Two Face, darebným alter egom prokurátora okresu Gotham Harveyho Denta. Hoci sa zdalo, že vzhľad Billyho Dee Williamsa ako D.A. v Batman Rok 1989 ho pripravoval na to, aby sa v neskorších pokračovaniach zmenil na záporáka, nikdy sme nemali príležitosť vidieť, ako sa postava ujal, pretože Burtonov plánovaný tretí film v sérii bol zrušený. Hovorili sme aj o 'Burtonov Batman 3' v inej video eseji a ten film znel DIVOKO, tak si ho pustite po tomto.

Nakoniec by Tommy Lee Jones zahral oveľa bláznivejšiu verziu Two Face in Batman navždy , ale verzia, ktorú môžeme vidieť Batman: Animovaný seriál je oveľa jemnejšia, podobne ako stvárnenie, ktoré by sme videli ustúpiť od Aarona Eckharta Temný rytier .

V dvojdielnom oblúku „Two Face“ vidíme, ako sa Harvey Dent stal darebákom. Začíname ako dobre mienený DA, ktorý chce zmeniť Gotham k lepšiemu, aj keď s neortodoxnými metódami, ktoré posúvajú hranice eticky prijateľného, ​​vidíme Denta utrpieť psychotickú prestávku a nakoniec sa stane obeťou nešťastnej náhody, ktorá mu zabráni rozlíšiť medzi dobrom a zlom. Táto neschopnosť rozpoznať svoje vlastné činy ako nesprávne je základným prvkom kriminálneho šialenstva, ktoré sa často definuje ako duševná choroba alebo choroba, ktorá niekomu znemožňuje vedieť, že ich činy sú zločinom, alebo pochopiť, že ich činy sú nesprávne.

Animovaný seriál odvádza skvelú prácu pri predvádzaní Denta pred jeho premenou, najmä pokiaľ ide o jeho priateľstvo s Batmanovým alter egom Bruceom Waynom. Je to prístup, ktorý sme predtým k darebákom videli len zriedka – spojiť sa s nimi predtým stali sa darebákmi, takže ich činy sú menej zlé a tragickejšie, keď páchajú zločiny.

Samozrejme, jedno z najikonickejších stvárnení darebáka, aké vzniklo Batman: Animovaný seriál je verzia Jokera od Marka Hamilla, ktorú mnohí považujú za jeden z najlepších hlasových prejavov v akomkoľvek animovanom seriáli v histórii. Hamill prináša do postavy také príjemné šialenstvo a zároveň ukazuje veľkú emocionálnu hĺbku a nemôžete hovoriť o Jokerovi bez toho, aby ste hovorili o Harley Quinn. Pravdepodobne je najlepšie známa svojimi hranými vystúpeniami v podaní Margot Robbie, ale bolo to tak Batman: Animovaný seriál čo jej dalo život, stvorilo ju, aby sa správala ako priateľka Jokera, a potom sa vyvinula do vlastnej postavy.

Zatiaľ čo veľká časť seriálu je založená a prinajmenšom flirtuje so sférou reality, Animovaný seriál využila svoje animované médium na preskúmanie niektorých vonkajších priestorov, ktoré by vo formáte naživo nefungovali. Vezmite si napríklad film „Perchance to Dream“, v ktorom Roddy McDowall hrá postavu darebáka Mad Hatter, ktorý chytí Batmana do pasce v simulácii. Napriek tomu, že ide o menej podložený predpoklad, stále si zachováva silné emocionálne jadro série.

Ďalšou epizódou s rozmarnejším príbehom, ktorý sa veľmi líšil od toho, čo sme videli v predchádzajúcich adaptáciách Batmana, je „Trial“, v ktorom zločinci z Arkhamu zajmú ​​Batmana a postavia ho pred súd. Fanúšikovia určite spoznajú určité podobnosti medzi touto epizódou a scénou v Temný rytier povstal , v ktorej Scarecrow odsudzuje komisára Jima Gordona na „exil“. Myšlienka dejovej línie, kde darebáci ovládli Gotham, bola však úplne jedinečná, keď Batman: Animovaný seriál to urobil.

To je jasné Batman: Animovaný seriál urobil veľa vecí, ktoré sa neprispôsobili Batman urobil predtým, čím pripravil pôdu pre budúce filmy, ktoré sa stali jednými z najuznávanejších komiksových adaptácií, aké kedy boli natočené.

Existuje dôvod, prečo táto show obstála v skúške časom a naďalej si získava nových fanúšikov, dokonca aj o tridsať rokov neskôr: je to pravdepodobne najlepšia adaptácia Batman komiksy, ktoré niekedy dostaneme.

Co si myslis? Je Batman: Animovaný seriál ULTIMATE verzia Batman príbeh? Alebo preferujete inú verziu? Dajte nám vedieť v komentároch nižšie a ako vždy, nezabudnite dať like a odber. Dobudúcna!

Sledujte nás a získajte viac informácií o zábave Facebook , Twitter , Instagram , a YouTube .

bolo to nápomocné? Ďakujem za spätnú väzbu!