How X Perfects The 70s Slasher (VIDEO)
FandomWire Najnovšia video esej skúma, ako na to X zdokonaľuje slasher film zo 70. rokov.
Pozrite si video nižšie:
Prihlásiť sa na odber & stlačte zvonček upozornení, aby ste nikdy nezmeškali žiadne video!
X a Slasher 70. rokov
Pri sledovaní filmu Ti West X po prvý raz si možno myslíte, že sledujete kultový klasický horor v súlade s Zlá smrť a Hory majú oči . Film taký zvláštny a znepokojujúci, no zároveň desivý, že pôsobí ako pozostatok z minulosti. V rozhovore s Forbes , Ti povedal: „Keď som bol mladý, sledoval horory, boli o krok vyššie ako porno. Teraz sú vyrábané hlavne, ale nie výlučne, korporáciami veľmi veľkým, bezpečným spôsobom a veľmi veľkým, ekonomicky riadeným modelom. Porovnanie podobného filmu X k tomu z roku 2018 Halloween , rok 2019 Detská hra alebo 2022 Texaský masaker motorovou pílou je nemožné ako X skôr ako to, čím tie filmy boli, než tým, čím sa stali.
S filmom, ktorý sa môže pochváliť 95% skóre kritiky na Rotten Tomatoes s Timom Cogshellom, ktorý napísal: „Toto je naozaj skvelé, návrat k grindhouseovým filmom zo 70. rokov“; ako presne je X považovaný za milostný list k filmom 70. rokov? Ako pôsobil režisér známy svojou predchádzajúcou žánrovo ohýbajúcou tvorbou V/H/S (VHS) a Dom diabla vytvoriť film tak jednoduchý, ale zložitý vo všetkých možných smeroch? X ako celok pôsobí ako štandardný slasher, kde šialený zabijak zavraždí partiu sexuchtivých tínedžerov, no film to robí a ešte viac. X spája silnú tému, klasickú filmovú tvorbu a meta rozprávanie, aby sa tento film stal milostným listom slasherom 70. rokov.
Slashers nie sú známe tým, že by mali nejakú tému, ktorá by zarezonovala u publika; Cieľom filmov je vždy vystrašiť a znechutiť vás. X rozhodne to robí druhý z týchto dvoch, pričom väčšina kritikov hovorí, aké je to krvavé, ako napríklad Peter Gray, ktorý napísal: „Nechutný slasher so zlým zmyslom pre humor a chuťou na krv.“ Napriek tomu medzi krvou, ktorú možno opísať ako Eli Roth Ubytovňa film predstavuje hlboké posolstvo o starnutí a túžbe vrátiť sa do minulosti. Filmová antagonistka Pearl, ktorú stvárnila Mia Goth, je staršia žena, ktorá žiarli na tínedžerov, akí sú krásni. Sama Pearl hovorí o tom, aká bývala krásna, keď bola mladšia a všetci chlapi ju chceli. Teraz s ňou manžel nechce mať nič spoločné a ona sa cíti úplne sama.
Napriek tomu, že Pearl brutálne zavraždila našu skupinu tínedžerov, znáša skúmanie filmu po boku Maxine, ktorú tiež stvárňuje Mia Goth. Tieto dve postavy navzájom dokonale kontrastujú, ale v konečnom dôsledku sú to isté. Pearl existuje ako to, k čomu by Maxine priviedol premárnený život, čo vysvetľuje jej túžba vrátiť sa do mladosti a zmeniť svoj život. Obe tieto postavy sú zaslepené tým, ako veľmi veria, že ich vzhľad ovplyvňuje ostatných. Zatiaľ čo Maxine chce využiť svoju krásu na to, aby ju všetci milovali skôr, než zostarne, Pearl chce svoju krásu späť, aby ju miloval aspoň jeden človek. Túto myšlienku starnutia možno vidieť v celom filme, pričom každá postava predstavuje jedinečný pohľad na túto tému. Postava Lorraine, ktorú stvárnila Jenna Ortega, sa stáva jedincom, ktorý sa vyhýba svojej naivite a chce byť považovaný za dospelého. Túžba byť dospelou ju privedie k nešťastnej smrti.
Koncept starnutia a buď opustiť minulosť, alebo ju prijať, možno vidieť aj vo výbere hudby vo filme. Dva výbery piesní „Landslide“ a „Don’t Fear the Reaper“ sa nesmierne podieľajú na téme filmu; aj keď „Don’t Fear the Reaper“ je predzvesťou smrti jednej z postáv, jeho „Landslide“, ktorý obsahuje to najdôležitejšie. Pieseň sa točí okolo strachu z výčitiek alebo nasledovania svojich snov, pričom naše dve hlavné postavy spadajú do jednej z týchto dvoch kategórií. Pearl je osoba, ktorá má strach z výčitiek, že toľko nevyužila svoju mladosť, kým Maxine ide za svojimi snami. „Don’t Fear the Reaper“ sa hrá tesne pred smrťou postavy, čo naznačuje jej smrť pre kosca, ale aj tému žitia života naplno.
„Don’t Fear the Reaper“ je v skutočnosti bežná pieseň v hororovom žánri s rokmi 1978 a 2007 Halloween pomocou piesne ako aj Zombieland a 1996 Kričať . Takže pri prvom pozeraní filmu by ste to mohli považovať skôr za easter egg alebo odkaz ako X je až po okraj naplnený odkazmi na Psycho, The Shining, Piatok 13., Texaský masaker motorovou pílou a mnoho ďalších filmov. V tomto filme však hrá kľúčovú úlohu v príbehu použitie hudby s témou filmu, ktorá ho oddeľuje od ostatných.
Filmová tvorba sa v priebehu rokov zmenila a zlepšila s použitím zeleného plátna a CGI, ktoré znovu objavilo kino s filmami ako Začiatok a Avatar cítiť sa realistickejšie ako svet okolo nás. Teraz sa Platelight používa na filmy ako Thor: Láska a hrom , ktorý nahrádza potrebu zelených obrazoviek. Keď prišlo na výrobu X , Ti sa rozhodol pre klasický filmársky prístup, konkrétne 16-milimetrové fotoaparáty. Kvôli natáčaniu počas pandémie COVID-19 bolo takmer nemožné získať prístup k špeciálnemu zariadeniu, takže štáb natáčal pomocou bežného vybavenia. V rozhovore s SlashFilm Ti povedal: „Fotili sme na Sony Venice a použili sme tieto úžasné jastrabie šošovky. Išiel som vyčerpávajúco zo svojej cesty, takže si ľudia mysleli, že som točil na 16. Nie je to ani tak kvôli nostalgii za formátom. Film ponúka určitú estetiku, že digitál je takmer tam, ale nie rovnaký. Najmä keď robíte takýto film, je to súčasťou jeho kúzla.'
Aby sme pokračovali v myšlienke začleniť klasickú filmovú tvorbu, na vytvorenie celuloidového pocitu sa použilo osvetlenie. V rovnakom rozhovore s SlashFilm , Ti hovorí o tom, že „v poste je minimálne množstvo rozostrenia na celom filme, čo uberá časť ostrosti – a potom je tu určité množstvo pohybujúceho sa zrna, ktoré sme nasnímali z filmu, aby sme ho prekryli. To všetko znie ako kopa práce a pri pozeraní filmu je to akosi neviditeľné, pretože to nie je gýčovité ani gýčové. Je tu na to, aby sa posunula okrajom modernosti technológie.' Žiadna technológia zo 70. rokov sa v skutočnosti nepoužila na vytvorenie klasického filmárskeho pocitu, ale skôr sa to urobilo poštou.
Keď prišlo na zmiešanie použitia klasických šošoviek a jedinečného osvetlenia spolu s post grain, film sa podobal Texaský masaker motorovou pílou z roku 1974 tak, ako si to režisér želal. Dedinské prostredie v Texase bolo priamou inšpiráciou z filmu na čele s Leatherface, pričom bol použitý podobný, ale nie identický dom. Použitie kostýmov a rekvizít prispieva ku klasickému filmárskemu pocitu, ako aj k praktickým efektom pre gore namiesto CGI. Každá zo šiestich tínedžeriek je oblečená vo veľmi svetlých šatách zo 60./70. rokov, pričom jedna herečka sa podobá na Marilyn Monroe, zatiaľ čo Mia Goth nosí žiarivo modré očné tiene a Kid Cudi má na sebe porno a afro zo 70. rokov.
Aj keď samotné rekvizity nie sú ničím výnimočným, použitie praktických efektov by sa dalo považovať za šokujúce, keďže je to násilné. Nedávne Saw filmy používali čoraz menej praktickú krv a spoliehali sa takmer výlučne na krv CGI, ale v tomto filme boli zabitia od udretia niekoho tváre až po vidly až po oko prakticky vykonané. Napriek zvýšeným nákladom na výrobu filmu týmto spôsobom bolo potrebné, aby film pôsobil ako filmy zo 70. rokov, ktoré sa nespoliehali na CGI. Formy hlavy boli použité pre veľké kusy úmrtí spolu s falošným torzom pre Kid Cudi a Brittany Snow.
Zatiaľ čo hororové filmy sú známe svojimi znepokojivými zabitiami, majú tendenciu mať aj jedinečné a zaujímavé príbehy X nie je výnimkou. X podrobnosti o čase, keď priemysel filmu pre dospelých ešte len nachádzal svoje pevné miesto, pretože každý sa chcel presadiť. Ti sa v tom čase rozhodol zobrať dva žánre, horory a filmy pre dospelých, ktoré boli v tom čase považované za outsidery, a spojiť ich. V súčasnosti by mohol byť filmárom ktokoľvek, ak by ste vytvorili jeden z týchto dvoch žánrov, pretože by boli určené priamo spotrebiteľom, a nie prostredníctvom štúdia, ktoré X vitríny. Sedemdesiate roky boli pre filmový priemysel veľkým rokom Krstný otec, Čeľuste, Superman, Star Wars, Apocalypse Now, Rocky, a Votrelec všetky zverejnené počas tohto desaťročia. Jediný hororový film by nebol úspešný, ale ak by sa spojil so sci-fi alebo dobrodružstvom, potom by sa film mohol dostať na trh. Keď Ti (TY) vedel, že chce nakrútiť film zo 70. rokov, vzal žáner, ktorý nikdy nemohol fungovať sám o sebe, a spojil ho so žánrom, ktorý bol v tom čase považovaný za tabu.
V priebehu 70. a 80. rokov boli prvky žánru pre dospelých tak trochu prítomné aj v iných hororoch v podobe nahoty. Halloween, piatok 13., a Posledný dom naľavo sú len niektoré z filmov, ktoré majú podtext pre dospelých. Zatiaľ čo X rozhodne má oveľa viac nahoty ako tieto filmy, v skutočnosti môžu existovať určité podobnosti z hormonálnych dospievajúcich, ktorí sú bezradní voči svojmu okoliu.
Pokiaľ ide o vytvorenie filmu, ktorý je milostným listom, táto úloha nemôže byť ľahká. Keď prišlo na to X, aj keď to bola misia, ktorá sa režisérovi Ti Westovi zdala nevyhnutná. Vytvoril tému, ktorá bude vždy aktuálna, keď každý vyrastie a bude ľutovať. Kontrast medzi postavami Pearl a Maxine prispieva k téme, pretože ukazuje obe strany témy, zatiaľ čo ostatné postavy predstavujú strednú cestu. Klasická filmová technika sa však stala najdôležitejšou súčasťou filmu, aby pôsobil ako film zo 70. rokov. Kombinácia zrnitého strihu, 16-milimetrových šošoviek a celuloidového osvetlenia vytvára dojem klasického filmu. Aby sme všetko spojili, metarozprávanie spája rozprávanie príbehov zo 70. rokov a moderné metafilmy. Spojenie dvoch tabuizovaných (TAH-BOO) žánrov 70. rokov spolu vytvára X , film, ktorý je ľúbostným listom slasherom 70. rokov. Ďakujeme za sledovanie, či už z chaty v lese alebo z domu uprostred ničoho v Texase. Nezabudnite dať like, odber a nabudúce si nalaďte ďalší skvelý obsah.
Sledujte nás a získajte viac informácií o zábave Facebook , Twitter , Instagram , a YouTube .