Vzostup a pád filmových hier (VIDEO)

V tomto FandomWire Video esej, v ktorej vysvetľujeme vzostup a pád filmových hier.

Pozrite si video nižšie:

Prihlásiť sa na odber & stlačte zvonček upozornení, aby ste nikdy nezmeškali žiadne video!

Čo sa stalo s filmovými hrami?

Aj keď to pre mladších hráčov môže znieť zvláštne, boli časy, keď sa dalo očakávať, že adaptácia videohier bude klesať popri každom veľkom franšízovom filme. Niekedy hra prišla o niečo neskôr, keď bol film v kinách, ale pri akomkoľvek väčšom vydaní – a niekedy dokonca aj pri menších vydaniach – bol náprotivok z videohry nevyhnutný.

Ide o trend, ktorý siaha až do začiatkov hrania. Úplne prvým príkladom filmovej tie-in hry bol Pretek smrti arkádová skrinka vydaná v roku 1976 na základe Pretek smrti 2000, film, ktorý vyšiel rok predtým. Na domáce konzoly sa však tento titul nikdy nedostal.

Prvá filmová tie-in hra vydaná pre domáce konzoly bola Star Trek: Phaser Strike , ktorý vyvinul Milton Bradley, aby sa zhodoval s vydaním Star Trek: Film . Phaser Strike bol vydaný pre Microvision; väčšinou zabudnutá ručná konzola, ktorú tiež vytvoril Milton Bradley.

Potom sa čoraz viac veľkých filmových spoločností uchýlilo k myšlienke zaplatiť hernému štúdiu, aby vytvorilo niečo, čo by sa aspoň trochu podobalo filmu, s ktorým bol uvedený na trh (samozrejme s rôznym stupňom úspechu).

Filmové korporácie považovali túto prax za mimoriadne efektívnu marketingovú stratégiu. Musíte mať na pamäti, že výroba videohier bola vtedy oveľa lacnejšia, takže rozloženie viac ako 200 tisíc na financovanie toho, čo sa v podstate považovalo za hrateľnú reklamu, sa považovalo za dôvtipnú investíciu.

To platí až do vydania E.T. mimozemšťan . V tom čase sa videoherná adaptácia mimoriadne úspešného filmu, ktorý vyšiel rok predtým, zdala byť bez debaty. Atari dúfalo, že vydanie hry tesne pred Vianocami povedie k masovému nákupu kópií ako darčekov pre deti.

V decembri 1982 The New York Times dokonca zverejnil článok, v ktorom sa špekulovalo, že videohry založené na populárnych filmoch sa stanú „stále ziskovejším zdrojom“ pre vývoj videohier. Netreba dodávať, že táto predpoveď nemohla byť chybnejšia, ak vezmeme do úvahy, že pád videohry sa odohral nasledujúci rok a zlyhanie E.T. hra bola považovaná za hlavný katalyzátor kolapsu trhu.

Do roku 1983 E.T. získala takú toxickú povesť, že Atari v skutočnosti skončilo pochovaním tisícok prebytočných kópií hry na skládke spolu s nepredanými kazetami z prístavu Atari 2600 na Pac-Man. Po celé roky tento príbeh o hrobke videohier v Novom Mexiku existoval iba ako zvláštna konšpiračná teória, až kým toto miesto nebolo v roku 2014 vykopané a príbeh sa nepreukázal ako pravdivý.

Našťastie herný priemysel prežil presýtený trh s konzolami a prebytok prehnane medializovaných a nekvalitných hier, ktoré obývali väčšinu 80. rokov. Potom, v 90-tych rokoch minulého storočia, priemysel zaznamenal raketový vzostup s uvedením Nintendo 64 a PlayStation One.

Tieto systémy boli mimoriadne úspešné a priniesli so sebou množstvo licencovaných hier založených na filmoch. Niektoré z týchto prepojených titulov sú dodnes považované za jedny z najinovatívnejších hier, aké boli kedy vyvinuté.

Hoci boli filmové tie-In hry pôvodne koncipované kvôli finančným výhodám, netrvalo dlho a v rámci tohto podžánru médií sa začali objavovať kreatívne inovácie. Napríklad, Smrtonosná trilógia , – ktorá bola videohernou adaptáciou klasickej série akčných filmov – obsahovala tri rôzne hry v jednej. Každý z filmov z trilógie bol upravený do hry s iným žánrom a herným štýlom, pričom jeden bol strieľačkou z pohľadu tretej osoby, jeden bol FPS na koľajniciach a jeden závodnou hrou.

Neskôr v tom istom desaťročí tituly ako Toy Story 2: Buzz Lightyear to the Rescue a Malí vojaci na PS1 ukázal, že populárna IP zameraná na deti sa dá premeniť na funkčnú platformovú hru. Videohra Blade je tiež jedným z prvých príkladov 3D akčnej hry založenej na filme o superhrdinoch.

Bolo to však v roku 1997, kedy Zriedkavé skutočne zvýšil latku pre videoherné adaptácie populárnych filmov. Zlaté oko 007 vydaný pre Nintendo 64 a rýchlo sa stal referenčným bodom, ako premeniť filmový trhák na inovatívny interaktívny zážitok. Zlaté oko sa stal všeobecne všadeprítomným titulom pre každého sebavedomého majiteľa N64.

Zlaté oko 007 bola prvou videohernou adaptáciou, ktorá v nasledujúcom desaťročí informovala celý žáner o vývoji hier. Bez Zlaté oko vývoj svojej ikonickej mechaniky FPS, ranej Medaila za česť a Call of Duty hry by pravdepodobne vyzerali úplne inak, ako ich poznáme dnes.

Nielenže áno Zlaté oko v podstate podarí napraviť všetky škody, ktoré ET: Mimozemšťan prispelo k povesti videohier v hlavnom prúde a zároveň informovalo generáciu vývojárov, aby pracovali na vzorci, ktorý sa dodnes dolaďuje.

Keď sa pozrieme späť, obdobie medzi koncom 90. rokov a 21. storočím bolo zlatou érou pre videoherné adaptácie populárnych filmov. Úpravy z franšíz, ako sú; Matrix , Pán prsteňov , a Harry Potter boli všetky dobre prijaté fanúšikmi týchto príslušných franšíz, ako aj hráčmi vo všeobecnosti.

Aj keď to bolo v roku 2004, kedy sa všetko opäť zmenilo vďaka filmovej adaptácii videohry. Do tejto doby charakter Pavúčí muž už si užil niekoľko úctyhodných adaptácií v rámci média videohier, ale filmové tie-In hry pre Spider-Man 2 boli niečím naozaj výnimočným.

Spider-Man 2 spôsobil revolúciu v celom hernom žánri. Techniky použité v tomto titule boli priekopníkom toho, ako sa budú hrať adventúry v otvorenom svete nasledujúcich dvadsať rokov. Mnohé z mechaník použitých v tejto hre slúžili ako základ pre toľko mechaník, ktoré sa stále používajú pri súčasnom vývoji hier v otvorenom svete.

Skutočnosť, že taký základný aspekt vývoja hier pochádza z filmových hier typu tie-In, nie je nič menšieho než ohromujúce. Odkaz tohto titulu nemožno podceňovať. Bez toho by sme možno nikdy nezískali nedávne obľúbené hry Spider-Man od Insomniac.

Nasledujúcich päť rokov zaznamenalo pokles ďalšej série slušných filmových hier a potom v roku 2009 sme dostali to, čo mnohí považujú za poslednú skutočne skvelú videohernú adaptáciu populárneho filmu. Je pozoruhodné, že je to ďalšia hra založená na a Marvel film.

Menej sa hovorí o X-Men Origins: Wolverine , lepšie. Tento film je jedným z najhorších komiksových filmov, aké kedy boli vydané, a takmer úplne zdecimoval postavu Deadpool . Jediná dobrá vec, ktorá vzišla z vydania tohto strašného požiaru na smetisku, bola prekvapivo fantastická videohra.

Hrateľnosť bola podobná tej God of War 3 a bol to výbuch. Násilné krviprelievanie, ktoré ste mohli rozpútať ako nehybný nezničiteľný muž s 12-palcovými pazúrmi vychádzajúcimi z jeho pästí, bolo úžasné. Hoci rok 2017 Logan odviedla dobrú prácu pri realistickom zobrazení toho, aký brutálny by bol boj s Wolverinom v skutočnosti, táto hra bola jednou z prvých hier, v ktorých sa naplno prejavila brutalita a krutosť postavy.

Pridajte k tomu liečebný faktor v reálnom čase, ktorý hra obsahuje, ambiciózny boj so Sentinelom, sekciu skydivingu a skutočne zábavný súboj s bossom na konci hry s Deadpool , a máte predpoklady na jednu z najvýnimočnejších filmových hier, aké boli kedy vyvinuté.

Vzhľadom na to, že obe Spider-Man 2 a X-Men Origins: Wolverine Obidve hry sú hviezdnymi príkladmi solídnych filmových hier, človek by si myslel, že zrodenie Marvel Cinematic Universe len posilní kvalitu takýchto projektov. Bohužiaľ sa však ukázalo, že to tak nie je.

Aj keď spolu s prvými filmami MCU bola vydaná aj séria hier pre tie-In, žiadna z nich nebola ničím pozoruhodná. Každý z nich sa cítil ako menšia verzia inej kvalitnejšej hry. Všetkým chýbala skutočná originalita, ktorá by im pomohla vyniknúť na hernom trhu, a tak ustúpili do pozadia.

Najlepšie superhrdinské videohry v tejto dobe boli fantastické Arkham hry vyvinuté spoločnosťou Rocksteady. Tieto tituly boli voľne inšpirované Batman: Animovaný seriál od Brucea Timma (ktorý tiež písal tieto hry), hoci neboli priamou adaptáciou žiadneho iného Batman médiá. Vďaka tomu sa cítili trochu povedome a nostalgicky a zároveň sa cítili sviežo a originálne.

Jedna z videoherných adaptácií raných filmov MCU bola tzv Captain America: Super Soldier a hrateľnosť nebola ničím iným ako chabou napodobeninou bojovej mechaniky zdokonalenej sériou Arkham. Napriek tomu to bola najlepšia hra zo všetkých tých hier založených na raných filmoch MCU.

Keď sme sa presťahovali do roku 2010, rozpočet potrebný na vývoj videohry sa exponenciálne zvýšil v porovnaní s tým, čo stálo vytvorenie hry pred desiatimi rokmi. Kvôli tomuto zvýšenému rozpočtu boli veľkí vydavatelia videohier váhavejšie riskovať projekty, ktorých úspech nebol samozrejmosťou.

Táto zvýšená miera neistoty medzi finančnými mačkami v oblasti hier znamenala, že adaptácie videohier filmových trhákov sa v podstate stali minulosťou. Segment trhu známy ako „stredná vrstva“ počas tejto éry tiež takmer úplne vypadol a zostali len vysokorozpočtové tituly s trojitým A a malé nezávislé hry.

Vývoj hier na tituloch založených na licencovaných IP adresách sa za desaťročie výrazne zmenil. Po úspechu už spomínanej série Arkham sa nový model stal vydaním hry v priebehu niekoľkých rokov od vydania filmu založeného na rovnakej postave. Priame adaptácie hollywoodskych filmov boli počas tejto éry väčšinou odkázané na mobilné hry plné reklám. Na konzolách a PC boli správne herné adaptácie filmov takmer mŕtve.

Jediný rozdiel medzi novým a starým modelom bol v tom, že namiesto priamej adaptácie deja filmu by hra rozprávala svoj vlastný príbeh a nezahŕňala by dejové prvky alebo prostredie filmu. Hra dokonca nemusí nevyhnutne obsahovať tie isté postavy, ktoré vidíte vo filme, a aj keby to tak bolo, boli by to alternatívne verzie k tým z filmu, ktoré nevyzerajú ani neznejú rovnako ako v živej akcii.

To umožnilo vývojárom byť kreatívni a vytvoriť si vlastné príbehy a vesmíry založené na predtým zavedenej postave z populárnej kultúry. Dva najväčšie príklady úspešnej realizácie tejto metódy sú hry Arkham a vyššie uvedené Pavúčí muž hra vydaná v roku 2018.

Niektorí by pravdepodobne tvrdili, že bublina praskla aj pre tento štýl licencovanej hry po katastrofe Avengers hra od Square Enix, ktorá bola vydaná v roku 2020. S tým bolo povedané, pozitívny ohlas na Strážcovia galaxie Hra, ktorú vydáva aj Square Enix, vydaná v roku 2021, mierne vynahradila porážku Najmocnejších hrdinov Zeme v predchádzajúcom roku a podarilo sa jej obnoviť časť viery v tomto odvetví v licencované tituly videohier.

V čase nahrávania je vo vývoji množstvo hier, ktoré sú založené na populárnych intelektuálnych vlastnostiach. Niektoré z nich zahŕňajú; an Indiana Jones hra pochádzajúca od Bethesda, a James Bond na hre pracujú IO interaktívni (ktorí sú zodpovední za Hitman séria) a Suicide Squad: Kill the Justice League od Rocksteady, (ktoré sú štúdiom najvýznamnejším pri vývoji hier Arkham.)

EA Motive oznámili, že pracujú na vývoji Železný muž hru, aj keď sa o nej v súčasnosti vie veľmi málo. EA Motive sú tiež tímom, ktorý stojí za nadchádzajúcim Mŕtvy priestor prerobiť.

Hru z 2. svetovej vojny, v ktorej hráte za populárnych hrdinov Marvelu Captain America a Black Panther, vytvára aj Skydance Interactive. Zaujímavosťou je, že Skydance Interactive je dcérskou spoločnosťou Skydance Media, ktorá je predovšetkým filmovým štúdiom. Herná pobočka spoločnosti bola založená len nedávno a priviedli Amy Hennig z Nezmapovaný sláva ako kreatívny riaditeľ.

Okrem toho sa hovorí o úplne samostatnej hre s otvoreným svetom, ktorá je založená na postave Black Panthera. Existencia tohto titulu nebola v čase nahrávania potvrdená, aj keď na základe viacerých klebiet, že je na ceste hra Black Panther v otvorenom svete, sa zdá, že je to pravdepodobne pravda.

To všetko by naznačovalo, že licencovaná hra ani zďaleka nie je mŕtva. Aj keď sa nezdá pravdepodobné, že by sme sa v dohľadnej dobe dočkali návratu k filmovému trháku, tento nový model hier založený na populárnych postavách z veľkej obrazovky vyzerá, že sa bude držať aj v nadchádzajúcich rokoch.

Zatiaľ čo myšlienka úplného zmiznutia filmových hier môže byť pre niektorých smutnou správou, existujú pozitíva, ktoré si treba vziať z toho, že vývojári hier vkladajú svoj vlastný pohľad na predtým etablované postavy z popkultúry. Táto nová metóda adaptácie umožňuje kreatívnym herným štúdiám rozprávať jedinečný príbeh a ponúknuť niečo iné, ako sme doteraz videli. Rozprávka Batman séria je toho dobrým príkladom.

To, že nie sú priamo spojené s veľkým filmom, tiež znamená, že štúdiá sa nemusia ponáhľať s vývojom svojej hry, aby dodržali prísne termíny stanovené filmovými manažérmi. V minulosti sa objavili príbehy o adaptáciách videohier, ktoré sa ponáhľali, aby zodpovedali dátumu vydania ich filmového ekvivalentu. Tento problém je už väčšinou minulosťou.

Pravidlá vesmíru môžu byť porušené, dôležité postavy môžu byť zabité pri páde klobúka a tvorcovia videohier môžu slobodne rozprávať príbeh, ktorý chcú vyrozprávať. Pre mnohých je to vzrušujúca perspektíva, pretože to znamená, že nie sme kŕmení tými istými starými príbehmi znova a znova, aj keď sme ten istý príbeh už videli.

Súhlasíte alebo vám chýbajú staré dobré časy, keď sa popri každom filmovom trháku vydávajú tie-in hry? Dajte nám vedieť v sekcii komentárov nižšie a prihláste sa na odber kanála, kde bude čoskoro k dispozícii ďalší obsah založený na hrách.

Sledujte nás a získajte viac informácií o zábave Facebook , Twitter , Instagram , a YouTube .

Poznámka: Ak si zakúpite nezávislý produkt uvedený na našich stránkach, môžeme získať malú províziu od predajcu. Ďakujem za tvoju podporu.