10 dôvodov, prečo filmy, ktoré uprednostňujú praktické efekty, budú vždy lepšie ako filmy CGI
Pán prsteňov. Čeľuste. Terminátor. Vtedy to všetko bola stará škola. A chlapče boli dobrí. CGI kultúra pomaly zabíja umenie praktických efektov. A tu je dôvod, prečo by sa všetci filmoví fanúšikovia mali obávať.
Nie všetko ide podľa plánu (a to je dobrá vec)
Praktické účinky majú tendenciu nikdy nedodržať plán. Keďže nie všetky premenné sú pod kontrolou umelcov efektov, veľa vecí je nútených ponechať náhode. Počas ikonickej scény výbuchu v nemocnici vo filme Temný rytier, keď Joker Heatha Ledgera odchádza od výbuchov, sa konečná detonácia nekoná. Namiesto toho, aby sa Ledger vymanil z charakteru, drží sa svojej úlohy a obzerá sa späť, vydávajúc vizuálny povzdych, ktorý je brilantne zachytený kamerou. K výbuchu dôjde, ale je trochu oneskorený. Dokonca to omráči aj Ledgera, ktorý zúfalo beží späť, aby unikol padajúcim troskám. Veci nešli podľa plánu. A to je dôvod, prečo sa považuje za najväčšie explózie všetkých čias.
Publikum vie, kedy prídu na rad špeciálne efekty
Z filmov ako The Avengers alebo Fast & Furious by ste mohli byť bezhlaví. Mnoho filmov modernej éry je náročných na CGI. A to je ten problém. Vo filmoch musí existovať jemná rovnováha medzi CGI a praktickými efektmi. To vedeli režiséri filmových trhákov z éry 2000 ako Sam Raimi a Steven Spielberg. Váš mozog je napojený na to, aby vedel rozlíšiť medzi CGI a skutočnými scénami vo filme. To nie je na diskusiu. Keď vidíte CGI scénu, bez ohľadu na to, aká presvedčivá, váš mozog si uvedomí, že je to fantázia. A potom sa vrátite späť do reality.
Praktické efekty Umelci využívajú kreatívne myslenie na riešenia
Vezmime si tu príklad Čeľuste. Film Stevena Spielberga bol pravdepodobne prvým skutočným trhákom, ktorý sa vo veľkej miere spoliehal na praktické efekty. Čeľuste boli o krvilačním žralokovi, ktorý ohrozuje skupinu ľudí pri mori. Vedeli ste však, že žraloka, titulárne monštrum z filmu, bolo notoricky ťažké riadiť a ovládať? Animatronické monštrum bolo kombináciou nových pneumatických motorových systémov, oceľových rúr a polyuretánových plášťov. Bol to prvý svojho druhu. V dôsledku úsilia vynaloženého na monštrum zarobilo viac ako 470 miliónov dolárov, čím sa začala revolúcia v Hollywoode, ktorá pokračuje dodnes.
Príliš veľa CGI v konečnom dôsledku škodí filmu
Existujú dôvody, prečo filmy ako Green Lantern a trilógia Hobit nie sú také obľúbené. Hobití trilógia Petra Jacksona mala byť nástupcom filmov Pán prsteňov. Bolo to čokoľvek, len nie. Jeho filmy LOTR sú považované za skvelé a oveľa lepšie. Ale trilógia Hobit, napriek tomu, že za kamerou stála tá istá osoba, nebola taká úspešná. Green Lantern mal hviezdne obsadenie, dobrý príbehový oblúk a množstvo ikonických postáv. Oba filmy prepadli kvôli intenzívnemu používaniu CGI. Príliš veľa CGI vytvára dej, ktorý nemá textúru a nemožno ho považovať za príbuzný. Nakoniec sú ploché a nevýrazné.
Prvok realizmu umocňuje zážitok z filmu
Je zrejmé, že praktické účinky sa zdajú skutočnejšie, pretože v skutočnosti sú. Nevytvorila ich partia geekov, ktorí sedia za počítačom a popíjajú kávu. Boli vytvorené po mnohých pokusoch a omyloch. Takže keď je konečný výsledok zachytený na obrazovke, diváci veria, že je skutočný. Vedeli ste však, že má na záber dôležitejší druhotný vplyv? Filmy s praktickými efektmi prinášajú to najlepšie z hereckých schopností hercov, ktorí tiež hrajú postavy. Oprávnenosť záberu závisí od toho, do akej miery sa herec v úlohe cíti. Ak za osobu umiestnite zelenú obrazovku a prinútite ju nosiť bodkovaný CGI oblek, nezostane veľa priestoru na rast.
Tiež sa ti môže páčiť: 12 skrytých vtipov vo filmoch, ktoré ste si nevšimli
Scény sú ikonickejšie
Dovoľte nám položiť vám otázku – koľko epických CGI momentov z vašich obľúbených filmov si pamätáte? Koľko scén s dobrými praktickými efektmi si pamätáte? Teraz si položte túto otázku – ktorá z týchto dvoch otázok vás prinútila spomenúť si na filmy, ktoré sú staršie ako váš vek? Praktické efekty zvečňujú film. Či už to bol T-Rex z Jurského parku alebo E.Tov žiarivý ukazovák, scény boli vždy ikonické a legendárne.
Dokonca aj tie najmenšie kaskadérske kúsky majú obrovský vplyv
Keď diváci vedia, že to, čo sa deje na obrazovke, bolo urobené po veľkom úsilí, scéna sa stáva oveľa zaujímavejšou na sledovanie. Nezáleží na tom, aká malá alebo nedôležitá pre dej je tá scéna. Temný rytier (ospravedlňujem sa, že som to tak rozviedol, ale dobre...čo môžeme povedať) mal scénu, kde Batman prevrátil nákladiak na seba. Ďalším príkladom je scéna Sam Raimi’s Spider-Man’s Tray. Kaskadérsky kúsok trval neuveriteľných 156 záberov, aby bol správne vykonaný. A preto sa publikum oveľa viac investovalo do celého filmu. Je to preto, že vedeli, že filmy, ktoré venujú toľko pozornosti aj tým najmenším detailom, sú predurčené k veľkosti.
Protetický make-up je VŽDY lepší ako make-up vytvorený počítačom
Make-up je ďalšou formou praktického efektu, ktorý sa v súčasnosti v Hollywoode len zriedka podrobne skúma. Vtedy mohol dobrý maskér niesť úspech celej franšízy. Teraz je to všetko riadené CGI. Steppenwolf z Justice League je dobrým príkladom toho, ako zlé CGI ničí postavu. Môžete použiť najvýkonnejší super počítač na svete na vykreslenie počítačom generovaného make-upu herca pre film. ľudia by stále uprednostňovali diela umelcov ako Rick Baker (Americký vlkolak v Londýne) a Tom Savini (Noc živých mŕtvych).
Skutočne zvyšuje faktor strachu v hororových filmoch
Úprimne povedané, dokonca aj filmár, ktorý miluje CGI, by uprednostnil umelca špecializujúceho sa na praktické efekty s prvotriednym vybavením. Sú zriedkavé, ťažko dostupné a ich práca je bezchybná. Rovnako ako všetky dobré veci na tomto svete. Hororové filmy z osemdesiatych a deväťdesiatych rokov mali pre týchto umelcov veľký úžitok, keď mali lepšiu ponuku a dopyt. Napríklad príšerné stvorenie The Thing nám stále spôsobuje nočné mory. Keď Nathan Fillion natrafil na kliešťovú ženu v Slither, tento obraz bol vyrytý do našej sietnice na celú večnosť.
Prečítajte si tiež: Filmy, ktoré zachránili kariéru hercov
Zlatý vek praktických účinkov viedol k rôznym inováciám v šoubiznise
Nenávisť k CGI je ešte vyššia medzi ľuďmi, ktorí vyrastali na klasických filmoch z 80. a 90. rokov ako Čeľuste a Vec. Skutoční filmoví nadšenci vedia, kedy treba film rešpektovať za jeho snahu a kedy to už prehnalo. Počas osemdesiatych rokov, keď si publikum zvykalo na vysoko hodnotné akčné a sci-fi trháky, prišiel zlatý vek praktických efektov. Výkon počítačového spracovania a pamäťová kapacita boli vtedy nízke. Praktické efekty teda viedli k niekoľkým inováciám vo filmovej tvorbe, ako sú antropomorfní roboti a brilantné techniky líčenia, aké v Hollywoode ešte nevideli. CGI filmy práve odsunuli tieto inovácie na vedľajšiu koľaj.
