„Muži sa nedívajú na ženy robiť akčné filmy“: Prečo režiséri musia prestať fňukať a obviňovať divákov z bombardovania svojich filmov a zamerať sa na kvalitu
Filmový priemysel prešiel v posledných rokoch sériou transformácií, najmä s príchodom streamovacích služieb a škodlivým vplyvom pandémie COVID-19 na príjmy z pokladníc. Napriek týmto ťažkostiam sa niektorí filmári rozhodli obviňovať divákov zo slabého výkonu ich filmov, namiesto toho, aby skúmali a skúmali svoje vlastné nedostatky.
Táto prax nielenže podkopáva kreativitu a tvrdú prácu režisérov, ale tiež odvádza pozornosť od skutočných problémov.
Obviňovanie publika: Nesprávny prístup režisérov
V poslednom čase sa medzi niektorými filmármi vo filme objavil trend zvaľovať vinu za slabý výkon svojho filmu v pokladni na divákov. Akt sledovania filmu sa vyvinul do politického a spoločenského vyhlásenia, čo bolo pred dvoma desaťročiami nepredstaviteľné.
V tejto transformácii zohrali významnú úlohu hollywoodske marketingové stratégie a sociálne médiá. Napríklad Elizabeth Banks, režisérka filmu z roku 2019 Charlieho anjeli , obviňoval neúspech filmu z predstavy, že
'Muži nechodia pozerať sa na ženy, ako robia akčné filmy,'
napriek úspechu filmov ako napr Wonder Woman , Mad Max: Fury Road, a Kapitán Marvel približne v rovnakom čase. Tento trend obviňovania divákov zo slabého výkonu filmu nie je nový. Keď rok 2016 Krotitelia duchov nedostatočný reštart, režisér to pripísal „toxickým mužským fanúšikom“ série, ignorujúc chyby v príbehu a postavách.
Pozri tiež: 15 super slávnych hercov, ktorí začínali ako komparzisti
Sklamanie z prijatia jeho filmu z roku 2021 vyjadril aj renomovaný režisér Ridley Scott Posledný duel. Scott tvrdil, že diváci neprišli do kín, aby podporili jeho film, pretože
'Publikum, ktoré bolo vychované na týchto zasraných mobilných telefónoch,'
Ďalší známy filmár Sam Mendes podobne zvalil vinu na slabý výkon svojho filmu Ríša svetla o publiku, hovoriac, že diváci si vypestovali zlé návyky sledovaním filmových trhákov a podobných franšíz Avatar .
Prečítajte si tiež: Industry Insider naznačuje, že režisér Flash Andy Muschietti režíruje nový Batman film DCU „The Brave and the Bold“
Takéto vyhlásenia však prehliadajú základný dôvod, prečo ľudia v prvom rade navštevujú filmy. Diváci sa chodia do kina zabávať, nie vzdávať hold filmárom.
Skutočný dôvod: Zameranie sa na kvalitu a inovácie
Skutočným dôvodom slabého výkonu filmu v pokladniach je často nedostatok pútavého rozprávania, vizuálne ohromujúca kinematografia a nezabudnuteľný zážitok. Režiséri musia vytvárať filmy, ktoré zaujmú divákov, poskytnú únik z reality a ponúknu niečo jedinečné.
A to je tiež dôvod, prečo je hollywoodske publikum tak poháňané zahraničnými filmami ako RRR a Parazit . Filmy, ako sú tieto, zavedú divákov do veľmi neznámej sféry. Zatiaľ čo väčšina hollywoodskych filmov sa ponorí do rovnakej dimenzie.
Ďalšou stránkou teórie strhujúceho publika je príbeh. Hlboké a osobné príbehy boli základom pre publikum predtým, ako prišli príbehy väčšie ako život a hrozba pre svet. Postupom času sa však takéto príbehy stali príliš oddelenými a ďaleko od publika. Príbehy ako RRR boli úspešné vďaka malému príbehu spolu s prezentáciou, ktorá ho robí väčším ako život.
Okrem toho musia hollywoodski filmári a režiséri pracovať na tom, aby prilákali divákov späť do kín tým, že im ponúknu jedinečný a nezabudnuteľný divadelný zážitok, ktorý nemožno replikovať v streamovacích službách.
Malí a strednorozpočtoví filmári čelili v posledných rokoch zvláštnym ťažkostiam, ale ich filmy boli stále úspešné v pokladniach. Napríklad nízkorozpočtový horor Vypadni bol kritickým a komerčným úspechom a celosvetovo zarobil viac ako 250 miliónov dolárov. To dokazuje, že menším filmárom je možné vytvárať filmy, ktoré zarezonujú u divákov a stanú sa kasovými trhákmi.
Pozri tiež: Twilight Star hovorí, že franšíza je vhodná na reštart televízneho seriálu
Aj keď je to prekážkou, streamovacie služby sa stali aj príležitosťou pre menších filmárov vytvárať filmy bez tlaku na úspech v pokladniach. Streamovacie služby navyše poskytujú filmárom príležitosť osloviť globálne publikum a predviesť svoju prácu väčšiemu publikum.
Namiesto obviňovania divákov by sa filmári a režiséri mali snažiť nakrúcať filmy, ktoré si diváci užijú a poskytnú nezabudnuteľný zážitok. Filmový priemysel je dynamický a neustále sa rozvíjajúci priemysel a filmári musia držať krok so zmenami v preferenciách a správaní divákov, aby zostali relevantní a úspešní.
