Prečo je Die Hard PERFEKTNÝ akčný film (VIDEO)
V tomto FandomWire Video esej, skúmame, prečo je Die Hard DOKONALÝ akčný film.
Pozrite si video nižšie:
Prihlásiť sa na odber & stlačte zvonček upozornení, aby ste nikdy nezmeškali žiadne video!
Je Die Hard PERFEKTNÝ akčný film?
Die Hard... Akčný herec z roku 1988 pod vedením Brucea Willisa je mnohými považovaný za zlatý štandard pre akčnú kinematografiu, ktorý nastavuje latku a zároveň vytvára nový podžáner. V rokoch, ktoré nasledovali po dlhotrvajúcom a nezmerateľnom úspechu Die Hard, sme boli svedkami pokračujúceho úsilia o znovuzachytenie blesku vo fľaši prostredníctvom rôznych prostredí a etablovaných akčných hrdinov. Bola tam „Die Hard on a Plane“ s Wesley Snipes’ Passenger 57. „Die Hard on a Bus“ s Keanu Reeves’ Speed. A dokonca aj „Die Hard on a Mountain“ s Cliffhangerom Sylvestra Stalloneho. A hoci niektoré z týchto filmov sú skutočne skvelé a mali solídny úspech, všetky nedokázali úspešne obnoviť úžasnú veľkosť srdcervúceho a adrenalínom naplneného majstrovského diela Johna McTeirnana.
Od začiatku mali Die Hard všetky dôvody na zlyhanie. Z uviaznutia vo vývojovom pekle, nepretržitých problémov s natáčaním a hlavnej hviezdy, ktorá nebola preukázaná, by sa na to malo dlho zabudnúť. Takže, ako sa mu podarilo obísť každú krivku a prekážku, ktorá mu padla do cesty? Prečo sa stal definitívnym vzorom a zlatým štandardom akcie? No a podstatnú časť jeho úspechu tvorí kasting.
Ak sa vám obsah páči, určite nám dajte lajk a nezabudnite sa prihlásiť na odber a kliknúť na zvonček upozornení, aby ste nikdy nezmeškali žiadne video.
80. roky boli ikonickým desaťročím pre akciu a spustili veľké filmové franšízy ako Robocop a The Terminator. Bolo to obdobie testosterónu a naolejovaných svalov, ktorým kraľovali akčné hviezdy ako Sylvester Stallone, Steven Seagal, Jean Claude Van-Damme a Arnold Schwarzenegger. - škrabanie voľby. V tom čase bol Willis najlepšie známy tým, že si zahral v romantickom komediálnom televíznom seriáli „Moonlighting“ po boku Sybil Shepherd. Nevnímali ho ako akčného hrdinu a len málo ľudí si myslelo, že by mohol túto rolu zvládnuť. To sa však ukázalo ako najväčšia sila filmu.
Die Hard je akčný film, ktorý prekypuje nadbytkom. Sú tam výbuchy, pästné súboje a viac nábojov, ako dokážete spočítať, no vo svojom jadre je to založené na realizme. Neexistujú žiadni kyborgovia ani technologicky vyspelé cudzie druhy. Neexistuje žiadne cestovanie v čase. Je tu len muž, ktorý má nad hlavu a snaží sa zachrániť ženu, ktorú miluje. Dôvod, prečo John McClane tak dobre rezonuje u publika, je ten, že je uveriteľné . Diváci sa v jeho postave môžu vidieť a v dôsledku toho prežívať napätie a strach spolu s ním. To nie je niečo, čo získate s hlavnou akčnou ikonou, pretože majú spôsob, ako sa vo svojich predstaveniach cítiť nedotknuteľní a väčší ako život. Willisov vzhľad a osobnosť „každého muža“ sa perfektne hodili pre detektíva z morských vôd s manželskými problémami a bez topánok. Realistické zobrazenie vierohodného muža, ktorý čelí poľahčujúcim, no realisticky pravdepodobným nebezpečenstvám.
A predsa McClane ako postava mohol byť tak smiešne odlišný. Začína ako pokračovanie roku 1968 Detektív , McClanea takmer hral vtedy sedemdesiatročný Frank Sinatra. Áno, ten Frank Sinatra. Najneslávnejší člen Rat Pack, Ol' Blue Eyes. Spevák, producent a samozrejme herec s dlhou a slávnou kariérou v Hollywoode. Znalec všetkých odborov a zdanlivo majster všetkých povolaní. Môže sa pochváliť neuveriteľným množstvom ocenení a vyznamenaní, vrátane viac ako stopäťdesiat miliónov predajov nahrávok a viac ako sedemdesiatich hereckých zásluh. Svojím vystúpením vo filme The Detective Sinatra zabezpečil, že v jeho zmluve je technickosť, ktorá stanovuje, že mu bude ponúknutá úloha pre všetky budúce príbehy alebo pokračovania týkajúce sa tejto postavy. Či už to bol nedostatok túžby hrať takú energickú a náročnú postavu, alebo jeho takmer úplný herecký dôchodok, rolu odovzdal a umožnil tak filmu rásť a zmeniť sa na to, čo poznáme dnes.
Die Hard zmenil krajinu toho, čím môže byť hrdina. Dá sa povedať, že to isté robilo aj s darebákmi. Pred Die Hard mal každý hrdina rovnako nereálneho záporáka. Či už tým, akí boli zbytočne zlí a maniaci , alebo nadživotné, jedinečné črty, ktorými disponovali, boli darebáci zvyčajne rovnako smiešni a nespoľahliví ako hrdinovia, ktorým čelili. Predstavením zosnulého Alana Rickmana Die Hard zaujal neznáme množstvo na veľkej obrazovke a vytvoril z neho jedného z najvýznamnejších, najcennejších a najrealistickejších darebákov doteraz.
Je ťažké si to predstaviť, ale v roku 1988 bol Rickman primárne neznámy pre hlavné publikum. Klasicky trénovaný herec strávil svoju kariéru oddaným javisku a ešte sa musel objaviť vo filme alebo televízii. Akokoľvek to môže znieť neuveriteľne, Die Hard bola jeho úplne prvá ponúknutá rola, ktorú pôvodne nechcel robiť. Vďaka oceneniu scenára, tomu, že mu bol umožnený jeho vlastný vstup do postavy, a menej než jemnému pošťuchovaniu od svojho agenta, súhlasil s tým, že vezme rolu.
Ak odstránite Rickmana z rovnice, film nebude fungovať, aj tak nie na rovnakej úrovni. Využil svoju gravitáciu, jemnosť a javiskové herecké kotlety, aby priviedol Hansa Grubera k životu. Masívny protiklad k typickému jednorozmernému charakteru hrubej sily väčšiny akčných záporákov. Gruberovou najväčšou silou je jeho myseľ. Je prefíkaný, precízny a rovnako inteligentný ako nemilosrdný. Rovnako vierohodný nepriateľ Willisov vierohodný a váhavý hrdina.
V rozhovore pre The Hollywood Reporter v roku 2015 Rickman o scenári povedal:
„Nie preto, aby som sa do toho pustil, ale každá jedna čierna postava v tom filme je pozitívna a vysoko inteligentná. Takže pred 28 rokmi je to v skutočnosti celkom revolučné a potichu.'
Podľa dnešných štandardov Die Hard nie je mimoriadne progresívny film, ale ako Rickman zdôrazňuje, koncom osemdesiatych rokov boli afroamerické postavy napísané a zobrazené takým pozitívnym a dôležitým spôsobom prelomové. S výnimkou Predátora , akčné filmy sedemdesiatych, osemdesiatych a deväťdesiatych rokov sa vo všeobecnosti vyznačovali prevažne bielym obsadením a spolu s hororovým žánrom odsúvali menšiny na nič iné ako na potravu pre delá.
Die Hard nielenže napísal postavy, ktoré umožnili väčšie zastúpenie, pravidelný výskyt vo franšíze, ale tiež z nich urobili relevantné a užitočné postavy pre dej a hrdinu, nielen tam, kde by tvorili čísla. Reginald VelJohnson hrá Sgt. Al Powell v niečom, čo mohlo byť malou, bezvýznamnou súčasťou, ale rýchlo sa stalo neoddeliteľnou súčasťou filmu. Od úvodu do konca filmu je nielen navonok jediným kontaktom pre McClanea, ale je aj jediným policajtom, ktorý verí v jeho schopnosti a to, čo robí. Úplne dôveruje McClaneovi a McClaneovi jemu a medzi sebou si vytvoria skratku podobnú štandardnejšiemu platu policajta a kamaráta. Počas niekoľkých krátkych scén sa o ňom dozvieme toľko vecí, od podrobností o jeho tehotnej manželke až po dojímavý a bolestivý príbeh, ktorý rozpráva McClaneovi o svojej minulosti zahŕňajúcej malé dieťa. Toto sa uzatvára vo vyvrcholení filmu, keď vidíme Powella podniknúť kroky na zastrelenie a zabitie prekvapivo odolného Karla Vreskiho v záverečnom akte násilia. Powell dostane svoje vykúpenie a urobí to v posledných momentoch filmu s úplne posledným zabitím na obrazovke.
Existuje len málo akčných filmov, ak vôbec nejaké, ktoré by boli ochotné dať vznešený názov „posledné zabitie“ komukoľvek okrem hlavného muža.
Vždy je však čo vylepšovať a diskusia ani zďaleka neskončila, ale keďže začlenenie a reprezentácia sú v súčasnosti takou dôležitou témou, je dobré uznať význam, ak je podhodnotený, akú úlohu zohral Die Hard.
Táto inkluzivita je malou súčasťou realistického zobrazenia smiešnej, vzácnej a úprimne povedané nereálnej situácie. Koniec koncov, koľkí z nás sa na našich každoročných vianočných večierkoch stanú rukojemníkmi streleckých, vražedných a psychotických zlodejov?
Práve týmto druhom smiešnych predpokladov sa darí akčným filmom. Tulák poruší pravidlá a urobí čokoľvek, aby chytil toho zlého chlapa, vyslúžilého vojaka špeciálnych jednotiek, ktorý je nútený vrátiť sa do stáda, aby zachránil tých, ktorých miluje, a nespočetné množstvo ďalších. Akčné filmy sú zrelé na trópy a Die Hard má určite zopár svojich, no aj to značne obišlo. Nie sú tam žiadne vhodne umiestnené zbrane, keď sa McClaneovi míňajú, žiadna magická úniková cesta, keď je prichytený, žiadne brnenie, ktoré by mu zabránilo vážne sa zraniť. Namiesto toho musí bojovať s tým, čo má okolo seba, hádže sa dolu výťahovými šachtami a zo striech a na konci filmu je dobitý, pomliaždený a silne krváca z mnohých zranení.
Môže byť výnimočným človekom v mimoriadnej situácii, no stále je to človek so strachom ako ktokoľvek iný. Film to potvrdzuje hneď na začiatku, keď vidíme Johna McClanea na palube pristávajúceho lietadla. Prvý pohľad na postavy, ktorý vidíme, je jeho ruka pevne zovretá k lakťovej opierke. Jeho biele zovretie je jasným znakom jeho strachu a film v úvodných titulkoch potvrdzuje, že John McClane nie je nebojácny muž.
Nepretržitá zraniteľnosť nielen McClanea, ale aj ktorejkoľvek z hlavných postáv je zrejmá v celom filme, pričom neustále napätie a obavy o bezpečnosť postáv cítiť počas celého filmu. Zatiaľ čo McClane je o niekoľko poschodí vyššie, čo sa fyzicky a permanentne zaoberá zlými ľuďmi, jeho odcudzená manželka Holly je o poschodie nižšie ako rukojemníčka. Vie, že jej manžel bojuje proti ľuďom, ktorí ju držia proti jej vôli. My, diváci, vieme, kto to je. Uvedomujeme si dôsledky toho, čo sa stane, ak Gruber spojí body, pretože máme vonkajšie informácie, ktoré všetky postavy nemajú. A film na to neustále hrá s veľkým efektom.
Držitelia rukojemníkov dávajú jasne najavo, že sú ochotní zbaviť sa svojich zajatcov, aby získali to, čo chcú. Bod, ktorý odvezú domov popravou Harryho Ellisa, špinavého obchodníka užívajúceho kokaín. Jeho poprava pripraví pôdu pre zvyšných rukojemníkov, vrátane Holly, vediac, že môžu byť ďalší. Nie je to akt. Nie je to vedieť. Zatiaľ čo väčšina akčných filmov osemdesiatych a deväťdesiatych rokov využíva vedľajšie herecké obsadenie ako postavy na jedno použitie, Die Hard nám dáva záležať na postavách a potom neustále balansujeme na hrane s ich zraniteľnosťou.
Táto zraniteľnosť je spôsobená rovnako Hansom Gruberom a jeho zlodejskými krajanmi, ako aj potácajúcou sa policajnou silou na prízemí vonku. Ide o nedostatok pracovných zručností miestnych orgánov činných v trestnom konaní sila McClane, aby pôsobil ako jednočlenný tím SWAT a udržal jeho pokračujúci boj s rukojemníkmi nevyhnutným prvkom. Okrem VelJohnsonovho Sgt. Powell, každý policajt a agent FBI je nebezpečne neschopný, na hranici nekompetentnosti až arogancie a drzosti . Od okamihu, keď sa rozhodnú bezmyšlienkovite zaútočiť na budovu, výrazne preceňujúc svoje schopnosti a podceňujúc Gruberových mužov, polícia a FBI zdanlivo robia všetko, čo môžu, aby McClaneovi buď sťažili život, alebo sa ho priamo pokúsili zabiť. Aj keď ustráchanie vládnych úradníkov nie je v akčných filmoch novým trópom, tie, ktoré sa tu predvádzajú, hraničia s nedbanlivosťou a pravidelne vyžadujú, aby McClane konal, či už preto, aby zachránil policajtov, ktorí sa mu snažia brániť, alebo, čo je vážnejšie, zastaviť. celá rukojemnícka skupina je rozhádzaná na streche.
Die Hard je však viac než len zbrane a svaly. Vo svojej podstate to bol romantický film o jednom mužovi, ktorý sa snaží odvrátiť skazu manželstva. Film o lúpeži o skupine špičkových, veľmi násilných zlodejov, ktorí sa snažia ukradnúť milióny dolárov. A samozrejme akčný film. To všetko sa premieta do neuveriteľne dobre naštartovaného dobrodružstva s pevným scenárom, v ktorom nie je premrhaná ani jedna sekunda a každý jeden moment posúva film vpred.
Vďaka tomuto takmer neúprosnému tempu sa väčšie momenty cítia pravidelne, pričom ich vítanie nikdy neprekročí. Film, ktorý sa prelína s McClaneovým a Gruberovým vtipným žartovaním, sa nikdy neodkloní od obrovských okuliarov. Hlavné akčné kulisy sú nevyhnutné na to, aby sa upevnili v Akčnej sieni slávy, a film to dosahuje pomocou strechových výbuchov a Brucea Willisa, ktorý skáče z mrakodrapu, pričom ho drží nažive iba hasičská hadica. Je to úžasný moment vizuálneho vkusu a adrenalínu, ktorý je podľa dnešných štandardov stále pôsobivý.
Die Hard robí tieto momenty čistej filmovej fikcie realistickými a uzemnenými. Nie úplne, určite. Ale dostatočne reálne, aby film nikdy nestratil rovnováhu. Za každú scénu muža padajúceho zo schodov so svojím útočníkom dostanete McClana, ako sa plazí vzduchovými kanálmi; za každú scénu, v ktorej McClane pri rozhovore s Powellom sťahuje sklo z nôh, dostanete helikoptéru, ktorá sviští po strechách Los Angeles a potom vybuchne z budovy. Filmu sa darí robiť niečo, čo väčšina akčných filmov nedokáže, a to v tom, že vyvažuje veľké výbuchy a menšie, intímnejšie momenty, pričom ani jedna zo strán sa necíti nútená alebo nevkusná. Porovnajte to s rokom 2007 Ži zadarmo alebo tvrdo , kde starý McClane riadi autá do vrtuľníkov vo vzduchu a rozdiel je deň a noc.
Je pravda, že film priniesol úspešnú franšízu zmiešané výsledky. Do popkultúry sa zakorenil do takej miery, že postavy v iných televíznych reláciách a filmoch odkazujú na film aj teraz; Teraz je jasné, že či už je to podložený a realistický pohľad filmu na úprimne nepravdepodobný a nerealistický scenár, scenár, herecké výkony alebo niečo iné, film je skutočne kúzlom jedna z milióna vo fľaši, ktorá je Nedá sa ľahko replikovať, a preto je dnes zlatým štandardom akcie.
A určite je to vianočný film.
Súhlasíte s tým, že Die Hard je dokonalý akčný film? Ak nie, ktorý akčný film má názov za vás? Určite nám dajte vedieť v komentároch a nabudúce určite lajkujte, odoberajte a nalaďte ďalší skvelý obsah.
Sledujte nás a získajte viac informácií o zábave Facebook , Twitter , Instagram , a YouTube .